Czene, Béla (1911 - 1999)
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Lebenslauf
Béla Czene – Biografie und Kunst
Béla Czene (1911–1999) war ein ungarischer Maler und ein eigenständiger Vertreter der figurativen Malerei im Umfeld der ungarischen Römischen Schule. Er verband eine klassische, von der Renaissance geprägte Figurenauffassung mit der Alltagswelt des 20. Jahrhunderts. Sein Werk umfasst Porträts, mythologische und biblische Themen, ländliche Szenen, städtische Alltagssituationen, Frauenbildnisse und Akte. Seine spätere Malerei hält die charakteristische Bildwelt des ungarischen und italienischen Stadtlebens, der Mode und der modernen weiblichen Schönheit fest.
Béla Czene: Die wichtigsten Lebensdaten
- Geboren: in Isaszeg .
- Gestorben: in Budapest .
- Beruf: Maler.
- Ausbildung: Ungarische Hochschule für Bildende Künste, als Schüler von Gyula Rudnay; ungarische biografische Quellen nennen den Zeitraum 1930–1933.
- Romstipendium: Collegium Hungaricum, 1938–1939, auf Empfehlung von Tibor Gerevich.
- Weitere Namensformen: Czene Béla und ifj. Czene Béla (Béla Czene der Jüngere).
Familie und künstlerisches Erbe
Czene stammte aus einer Künstlerfamilie: Sein gleichnamiger Vater und sein Bruder János Czene waren ebenfalls Maler. Seine Ehefrau Erzsébet Hikádi (1911–2008) war Malerin; auch sein Sohn Gábor Czene und seine Enkelin Márta Czene sind bildende Künstler. Die ungarische Namensform „ifj. Czene Béla“ unterscheidet den 1911 geborenen Künstler von seinem Vater, Béla Czene dem Älteren.
Die Familie spielte eine wichtige Rolle bei der Bewahrung seines Werkes. Nach Péter Molnos’ Bericht von 2022 blieben im Nachlass neben Gemälden auch Zeichnungen, Fotografien und schriftliche Dokumente erhalten. Dieses Ateliermaterial ist eine wichtige Quelle für die Erforschung seiner Arbeitsweise und seiner Laufbahn. [5]
Ausbildung und Romstipendium
Czene studierte an der Ungarischen Hochschule für Bildende Künste bei Gyula Rudnay. Bereits in den frühen 1930er-Jahren stellte er regelmäßig aus und näherte sich zunehmend der klassizisierenden Richtung der ungarischen Römischen Schule. Auf Empfehlung des Kunsthistorikers Tibor Gerevich erhielt er ein Stipendium für das Collegium Hungaricum in Rom; 1938–1939 hielt er sich mit seiner Frau in Italien auf.
Der Aufenthalt in Rom vertiefte sein Interesse an der antiken Kunst, der Renaissance und der Freskomalerei. Leonardo da Vinci, Domenico Ghirlandaio, Francesco del Cossa und Piero della Francesca sowie die zeitgenössische italienische Malerei des Novecento beeinflussten ihn. Diese Bezüge sind auch in seinen späteren Kompositionen mit Alltagsthemen erkennbar.
Abweichende Angaben zur Studienzeit: Ungarische Biografien nennen 1930–1933, während die Biografie des Buchheim Museums 1930–1935 angibt und von einem Abgang ohne Abschluss berichtet. [2]
Schaffensphasen und charakteristische Themen
Die 1930er-Jahre: Klassische figurative Malerei
Sein frühes Werk ist von Porträts, Selbstbildnissen sowie mythologischen und biblischen Themen geprägt. Ein klarer Kompositionsaufbau, eine betonte Zeichnung und die klassische Gestaltung der Figuren zeigen sich bereits vor dem Romstipendium. Die Römische Schule bildet daher einen übergreifenden Zusammenhang seiner Entwicklung und ist nicht allein eine Folge des Italienaufenthalts.
Die frühen 1940er-Jahre: Volkskultur und ländliches Leben
Nach seiner Rückkehr nach Ungarn wandte er sich verstärkt dem ländlichen Leben und der ungarischen Volkskultur zu. Mit seiner Frau unternahm er Studienreisen unter anderem nach Romhány, Bánk, in die Region Kalotaszeg und an den Balaton. Die Darstellung von Volkstrachten und bäuerlicher Arbeit verband er mit zeichnerischen, dekorativen und häufig an Fresken erinnernden malerischen Lösungen. [3] [4]
Krieg und die 1950er-Jahre
Nach der Biografie des Buchheim Museums leistete Czene um 1944 Militärdienst und geriet anschließend in sowjetische Kriegsgefangenschaft, wo er Offiziere porträtierte. Nach dem Krieg trat er der Kommunistischen Partei bei, beteiligte sich an der künstlerischen Bildung von Arbeitern und wandte sich zeitweise dem Sozialistischen Realismus zu. Neben politischen Erwartungen prägten auch seine anfänglichen gesellschaftlichen Hoffnungen diese Phase. Nach der Ernüchterung um 1956 führte er ein zurückgezogeneres Leben. [2]
Seit den 1960er-Jahren: Stadtleben, Frauenbildnisse und Akte
Seit dem Ende der 1950er-Jahre entwickelte Czene erneut eine eigenständige Bildwelt. Cafés, Straßen, Geschäfte und Innenräume bilden die Schauplätze moderner städtischer Alltagsszenen. In seinen Frauenbildnissen und Akten verbindet sich die klassische Figurenauffassung mit zeitgenössischer Kleidung, Frisuren und Alltagsgegenständen.
Ab Mitte der 1960er-Jahre reiste er wieder regelmäßig nach Italien, häufig mit seiner Familie. Die Verbindung zwischen ungarischer und italienischer Alltagswelt blieb für seine spätere Malerei bestimmend. Er arbeitete noch in den 1990er-Jahren. Mode, Werbung, Zeitschriften und das städtische Umfeld der 1970er- und 1980er-Jahre machen seine Bilder zugleich zu Dokumenten der visuellen Kultur ihrer Zeit.
Technik und Arbeitsweise
Czene arbeitete mit Tempera, Öl, Öltempera und später auch Acryl. Häufig malte er auf Holztafeln oder Hartfaserplatten, verwendete aber auch Leinwand und Papier. Zur Vorbereitung seiner Bilder nutzte er Zeichnungen und Fotografien. Sorgfältige zeichnerische Gestaltung, die bewusste Platzierung der Figuren und eine an der Renaissance orientierte formale Disziplin kehren in den verschiedenen Phasen seiner Laufbahn wieder.
Nach Péter Molnos’ Forschungen stellte Czene auch eigene Farben her und übersetzte Cennino Cenninis Traktat zur Malerei ins Ungarische. Das Typoskript der Übersetzung blieb im Nachlass erhalten. Die Verwendung von Holzträgern lässt sich sowohl mit seinem Interesse an älteren Maltraditionen als auch mit der praktischen Verfügbarkeit von Materialien im späteren ungarischen Kunstbetrieb verbinden. [5]
Biografische Chronologie
| Jahr | Ereignis |
|---|---|
| 1911 | Am 3. Juli in Isaszeg geboren. |
| 1930–1933 | Studium bei Gyula Rudnay an der Hochschule für Bildende Künste nach ungarischen biografischen Quellen. |
| 1938–1939 | Stipendium am Collegium Hungaricum in Rom; Italienaufenthalt mit Erzsébet Hikádi. |
| Frühe 1940er-Jahre | Studienreisen und wachsendes Interesse an ländlichem Leben, Volkstrachten und bäuerlicher Arbeit. |
| Um 1944 | Militärdienst und anschließende sowjetische Kriegsgefangenschaft nach der Museumsbiografie. |
| Nach 1945 | Beteiligung an der künstlerischen Bildung von Arbeitern; zeitweilige Hinwendung zum Sozialistischen Realismus. |
| Ende der 1950er-Jahre | Entwicklung der städtischen Alltagsthemen seiner späteren Malerei. |
| Mitte der 1960er-Jahre | Wiederaufnahme regelmäßiger Italienreisen. |
| 1990er-Jahre | Weiterhin künstlerisch aktiv. |
| 1999 | Am 9. November in Budapest gestorben. |
| 2022 | Veröffentlichung der Monografie A valóság szerelmese – Czene Béla festészete. |
Preise und Auszeichnungen
| Jahr | Auszeichnung |
|---|---|
| 1937 | Jugendpreis der Nationalen Ungarischen Gesellschaft für Bildende Künste. |
| 1942 | Balló-Ede-Preis. |
| 1943 | Preis der Ferenc-József-Stiftung der Stadt Budapest. |
| 1948 | Preis beim Freskowettbewerb des Bildungsministeriums. |
| 1953 | Preis des Ministeriums für Volksbildung bei der IV. Ungarischen Ausstellung für Bildende Kunst. |
Öffentliche Sammlungen
- Ungarische Nationalgalerie, Budapest.
- Kanizsai Városi Képtár (Städtische Gemäldegalerie), Nagykanizsa.
- Buchheim Museum, Bernried, Deutschland. [2]
Rezeption und Wiederentdeckung
Czenes Bilder waren beim Publikum und bei Sammlern beliebt, während die etablierte Kunstgeschichtsschreibung seiner Laufbahn lange vergleichsweise wenig Aufmerksamkeit widmete. Péter Molnos’ Forschungen und seine 2022 veröffentlichte Monografie eröffneten neue Perspektiven auf die Malerei des Künstlers.
Auch János Janikovszkys Sammeltätigkeit trug zur Erschließung des Werkes bei. Aus Italien, Japan und den USA zurückgekehrte Gemälde unterstützten die Forschung. Péter Molnos schätzte den Umfang des Lebenswerks auf etwa dreitausend Gemälde; dies ist eine wissenschaftliche Schätzung und keine abgeschlossene Bestandszählung. [5]
Der Band A valóság szerelmese – Czene Béla festészete wurde von Péter Molnos verfasst und herausgegeben; die Gestaltung stammt von Árpád Fákó. Die Monografie erschien 2022 bei Móra Könyvkiadó in Budapest; ISBN: 978-963-603-094-0. Das Buch und der erhaltene Familiennachlass sind wichtige Grundlagen für die weitere Forschung. [1]
Béla Czene im Kunsthandel
Czenes Werke sind auf ungarischen und internationalen Auktionen, in Galerien und in Privatsammlungen vertreten. Seine akademische Ausbildung, seine italienischen Kunstbezüge und die moderne städtische Kultur bieten gemeinsam einen Zugang zu seiner Malerei. Für die kunsthistorische und marktbezogene Beurteilung eines einzelnen Werkes sind Entstehungszeit, Thema, Qualität, Zustand und dokumentierte Provenienz gleichermaßen wichtig.
Ausgewählte Literatur und Dokumentation
- Péter Molnos: A valóság szerelmese – Czene Béla festészete. Móra Könyvkiadó, Budapest, 2022. Gestaltung: Árpád Fákó. ISBN 978-963-603-094-0.
- Buchheim Museum: Béla Czene (1911–1999). Museumsbiografie und Sammlungsdatenbank; Biografie vom 18. Januar 2022.
- Péter Molnos: Czene Béla festészete – I. folkMAGazin, 2022/6. Zeitschriftenheft.
- Fortsetzung des Beitrags über Czenes Malerei. folkMAGazin, 2023/1. Zeitschriftenheft.
- Hahó Grozdits im Gespräch mit Péter Molnos über die Erforschung von Czenes Werk. Librarius, 11. Juni 2022.
- Ákos Mészáros: Czene Béla festészete. Magyar Belorvosi Archívum, 2022/5–6; Wiederabdruck des am 4. Juli 2022 in Mértékadó erschienenen Beitrags. Zeitschriftenheft.
- Secondary Archive: Márta Czene. Ergänzende Quelle zur Künstlerfamilie und zum Nachlass.
- Nationalarchiv: Béla Czene und Erzsébet Hikádi im Atelier. Aufnahme von Károly Gink, 27. Februar 1952.
Ausstellungen
Béla Czene – Biografie und Kunst
Béla Czene (1911–1999) war ein ungarischer Maler und ein eigenständiger Vertreter der figurativen Malerei im Umfeld der ungarischen Römischen Schule. Er verband eine klassische, von der Renaissance geprägte Figurenauffassung mit der Alltagswelt des 20. Jahrhunderts. Sein Werk umfasst Porträts, mythologische und biblische Themen, ländliche Szenen, städtische Alltagssituationen, Frauenbildnisse und Akte. Seine spätere Malerei hält die charakteristische Bildwelt des ungarischen und italienischen Stadtlebens, der Mode und der modernen weiblichen Schönheit fest.
Béla Czene: Die wichtigsten Lebensdaten
- Geboren: in Isaszeg .
- Gestorben: in Budapest .
- Beruf: Maler.
- Ausbildung: Ungarische Hochschule für Bildende Künste, als Schüler von Gyula Rudnay; ungarische biografische Quellen nennen den Zeitraum 1930–1933.
- Romstipendium: Collegium Hungaricum, 1938–1939, auf Empfehlung von Tibor Gerevich.
- Weitere Namensformen: Czene Béla und ifj. Czene Béla (Béla Czene der Jüngere).
Familie und künstlerisches Erbe
Czene stammte aus einer Künstlerfamilie: Sein gleichnamiger Vater und sein Bruder János Czene waren ebenfalls Maler. Seine Ehefrau Erzsébet Hikádi (1911–2008) war Malerin; auch sein Sohn Gábor Czene und seine Enkelin Márta Czene sind bildende Künstler. Die ungarische Namensform „ifj. Czene Béla“ unterscheidet den 1911 geborenen Künstler von seinem Vater, Béla Czene dem Älteren.
Die Familie spielte eine wichtige Rolle bei der Bewahrung seines Werkes. Nach Péter Molnos’ Bericht von 2022 blieben im Nachlass neben Gemälden auch Zeichnungen, Fotografien und schriftliche Dokumente erhalten. Dieses Ateliermaterial ist eine wichtige Quelle für die Erforschung seiner Arbeitsweise und seiner Laufbahn. [5]
Ausbildung und Romstipendium
Czene studierte an der Ungarischen Hochschule für Bildende Künste bei Gyula Rudnay. Bereits in den frühen 1930er-Jahren stellte er regelmäßig aus und näherte sich zunehmend der klassizisierenden Richtung der ungarischen Römischen Schule. Auf Empfehlung des Kunsthistorikers Tibor Gerevich erhielt er ein Stipendium für das Collegium Hungaricum in Rom; 1938–1939 hielt er sich mit seiner Frau in Italien auf.
Der Aufenthalt in Rom vertiefte sein Interesse an der antiken Kunst, der Renaissance und der Freskomalerei. Leonardo da Vinci, Domenico Ghirlandaio, Francesco del Cossa und Piero della Francesca sowie die zeitgenössische italienische Malerei des Novecento beeinflussten ihn. Diese Bezüge sind auch in seinen späteren Kompositionen mit Alltagsthemen erkennbar.
Abweichende Angaben zur Studienzeit: Ungarische Biografien nennen 1930–1933, während die Biografie des Buchheim Museums 1930–1935 angibt und von einem Abgang ohne Abschluss berichtet. [2]
Schaffensphasen und charakteristische Themen
Die 1930er-Jahre: Klassische figurative Malerei
Sein frühes Werk ist von Porträts, Selbstbildnissen sowie mythologischen und biblischen Themen geprägt. Ein klarer Kompositionsaufbau, eine betonte Zeichnung und die klassische Gestaltung der Figuren zeigen sich bereits vor dem Romstipendium. Die Römische Schule bildet daher einen übergreifenden Zusammenhang seiner Entwicklung und ist nicht allein eine Folge des Italienaufenthalts.
Die frühen 1940er-Jahre: Volkskultur und ländliches Leben
Nach seiner Rückkehr nach Ungarn wandte er sich verstärkt dem ländlichen Leben und der ungarischen Volkskultur zu. Mit seiner Frau unternahm er Studienreisen unter anderem nach Romhány, Bánk, in die Region Kalotaszeg und an den Balaton. Die Darstellung von Volkstrachten und bäuerlicher Arbeit verband er mit zeichnerischen, dekorativen und häufig an Fresken erinnernden malerischen Lösungen. [3] [4]
Krieg und die 1950er-Jahre
Nach der Biografie des Buchheim Museums leistete Czene um 1944 Militärdienst und geriet anschließend in sowjetische Kriegsgefangenschaft, wo er Offiziere porträtierte. Nach dem Krieg trat er der Kommunistischen Partei bei, beteiligte sich an der künstlerischen Bildung von Arbeitern und wandte sich zeitweise dem Sozialistischen Realismus zu. Neben politischen Erwartungen prägten auch seine anfänglichen gesellschaftlichen Hoffnungen diese Phase. Nach der Ernüchterung um 1956 führte er ein zurückgezogeneres Leben. [2]
Seit den 1960er-Jahren: Stadtleben, Frauenbildnisse und Akte
Seit dem Ende der 1950er-Jahre entwickelte Czene erneut eine eigenständige Bildwelt. Cafés, Straßen, Geschäfte und Innenräume bilden die Schauplätze moderner städtischer Alltagsszenen. In seinen Frauenbildnissen und Akten verbindet sich die klassische Figurenauffassung mit zeitgenössischer Kleidung, Frisuren und Alltagsgegenständen.
Ab Mitte der 1960er-Jahre reiste er wieder regelmäßig nach Italien, häufig mit seiner Familie. Die Verbindung zwischen ungarischer und italienischer Alltagswelt blieb für seine spätere Malerei bestimmend. Er arbeitete noch in den 1990er-Jahren. Mode, Werbung, Zeitschriften und das städtische Umfeld der 1970er- und 1980er-Jahre machen seine Bilder zugleich zu Dokumenten der visuellen Kultur ihrer Zeit.
Technik und Arbeitsweise
Czene arbeitete mit Tempera, Öl, Öltempera und später auch Acryl. Häufig malte er auf Holztafeln oder Hartfaserplatten, verwendete aber auch Leinwand und Papier. Zur Vorbereitung seiner Bilder nutzte er Zeichnungen und Fotografien. Sorgfältige zeichnerische Gestaltung, die bewusste Platzierung der Figuren und eine an der Renaissance orientierte formale Disziplin kehren in den verschiedenen Phasen seiner Laufbahn wieder.
Nach Péter Molnos’ Forschungen stellte Czene auch eigene Farben her und übersetzte Cennino Cenninis Traktat zur Malerei ins Ungarische. Das Typoskript der Übersetzung blieb im Nachlass erhalten. Die Verwendung von Holzträgern lässt sich sowohl mit seinem Interesse an älteren Maltraditionen als auch mit der praktischen Verfügbarkeit von Materialien im späteren ungarischen Kunstbetrieb verbinden. [5]
Biografische Chronologie
| Jahr | Ereignis |
|---|---|
| 1911 | Am 3. Juli in Isaszeg geboren. |
| 1930–1933 | Studium bei Gyula Rudnay an der Hochschule für Bildende Künste nach ungarischen biografischen Quellen. |
| 1938–1939 | Stipendium am Collegium Hungaricum in Rom; Italienaufenthalt mit Erzsébet Hikádi. |
| Frühe 1940er-Jahre | Studienreisen und wachsendes Interesse an ländlichem Leben, Volkstrachten und bäuerlicher Arbeit. |
| Um 1944 | Militärdienst und anschließende sowjetische Kriegsgefangenschaft nach der Museumsbiografie. |
| Nach 1945 | Beteiligung an der künstlerischen Bildung von Arbeitern; zeitweilige Hinwendung zum Sozialistischen Realismus. |
| Ende der 1950er-Jahre | Entwicklung der städtischen Alltagsthemen seiner späteren Malerei. |
| Mitte der 1960er-Jahre | Wiederaufnahme regelmäßiger Italienreisen. |
| 1990er-Jahre | Weiterhin künstlerisch aktiv. |
| 1999 | Am 9. November in Budapest gestorben. |
| 2022 | Veröffentlichung der Monografie A valóság szerelmese – Czene Béla festészete. |
Preise und Auszeichnungen
| Jahr | Auszeichnung |
|---|---|
| 1937 | Jugendpreis der Nationalen Ungarischen Gesellschaft für Bildende Künste. |
| 1942 | Balló-Ede-Preis. |
| 1943 | Preis der Ferenc-József-Stiftung der Stadt Budapest. |
| 1948 | Preis beim Freskowettbewerb des Bildungsministeriums. |
| 1953 | Preis des Ministeriums für Volksbildung bei der IV. Ungarischen Ausstellung für Bildende Kunst. |
Öffentliche Sammlungen
- Ungarische Nationalgalerie, Budapest.
- Kanizsai Városi Képtár (Städtische Gemäldegalerie), Nagykanizsa.
- Buchheim Museum, Bernried, Deutschland. [2]
Rezeption und Wiederentdeckung
Czenes Bilder waren beim Publikum und bei Sammlern beliebt, während die etablierte Kunstgeschichtsschreibung seiner Laufbahn lange vergleichsweise wenig Aufmerksamkeit widmete. Péter Molnos’ Forschungen und seine 2022 veröffentlichte Monografie eröffneten neue Perspektiven auf die Malerei des Künstlers.
Auch János Janikovszkys Sammeltätigkeit trug zur Erschließung des Werkes bei. Aus Italien, Japan und den USA zurückgekehrte Gemälde unterstützten die Forschung. Péter Molnos schätzte den Umfang des Lebenswerks auf etwa dreitausend Gemälde; dies ist eine wissenschaftliche Schätzung und keine abgeschlossene Bestandszählung. [5]
Der Band A valóság szerelmese – Czene Béla festészete wurde von Péter Molnos verfasst und herausgegeben; die Gestaltung stammt von Árpád Fákó. Die Monografie erschien 2022 bei Móra Könyvkiadó in Budapest; ISBN: 978-963-603-094-0. Das Buch und der erhaltene Familiennachlass sind wichtige Grundlagen für die weitere Forschung. [1]
Béla Czene im Kunsthandel
Czenes Werke sind auf ungarischen und internationalen Auktionen, in Galerien und in Privatsammlungen vertreten. Seine akademische Ausbildung, seine italienischen Kunstbezüge und die moderne städtische Kultur bieten gemeinsam einen Zugang zu seiner Malerei. Für die kunsthistorische und marktbezogene Beurteilung eines einzelnen Werkes sind Entstehungszeit, Thema, Qualität, Zustand und dokumentierte Provenienz gleichermaßen wichtig.
Ausgewählte Literatur und Dokumentation
- Péter Molnos: A valóság szerelmese – Czene Béla festészete. Móra Könyvkiadó, Budapest, 2022. Gestaltung: Árpád Fákó. ISBN 978-963-603-094-0. Leseprobe des Verlags.
- Buchheim Museum: Béla Czene (1911–1999). Museumsbiografie und Sammlungsdatenbank; Biografie vom 18. Januar 2022.
- Péter Molnos: Czene Béla festészete – I. folkMAGazin, 2022/6. Zeitschriftenheft.
- Fortsetzung des Beitrags über Czenes Malerei. folkMAGazin, 2023/1. Zeitschriftenheft.
- Hahó Grozdits im Gespräch mit Péter Molnos über die Erforschung von Czenes Werk. Librarius, 11. Juni 2022.
- Ákos Mészáros: Czene Béla festészete. Magyar Belorvosi Archívum, 2022/5–6; Wiederabdruck des am 4. Juli 2022 in Mértékadó erschienenen Beitrags. Zeitschriftenheft.
- Secondary Archive: Márta Czene. Ergänzende Quelle zur Künstlerfamilie und zum Nachlass.
- Nationalarchiv: Béla Czene und Erzsébet Hikádi im Atelier. Aufnahme von Károly Gink, 27. Februar 1952.
